看到这件作品，我确实被吸引了，原因无他，确实感觉到这件作品在设计制作时所花费的巨大心力。

一件作品的优劣在于她所具备的原料价值、工艺价值以及艺术价值，这一点很多和田玉收藏家都是有切身体会并表示认可的。虽然我并没有参与跟踪这款作品的全程设计与制作，但看到成品，我能想象到作者在创作时所承担的风险及他所赋予和田玉雕创作时的勇气。

首先，这是非常完整的一枚和田玉独颗子料，这一点通过作品四周延伸的皮壳就能明确。在此基础上，我们看到作品整体是以“莲”为主题，而作者把“莲”的刻画雕琢的非常写实与细腻，莲叶、莲蓬，甚至于花蕊都是通透的，在局部的表现力上也很耐看。而把一枚并没有什么伤、绺的和田玉原子掏开透雕，这在目前的市场行情下，可见作者对于作品效果的追求是多么执着，我觉得这是一种勇气，因为我们见惯了太多的“保料”所引起的“欠美感”，不是吗？与此同时，进行这样的创作所承担的风险也随着对作品效果的追求在增加，所以，尽管没有从原材料时就跟踪到这件作品，我仍然认为这是一种巨大心力的投入。

其次，在原材料带皮色的那个面，作者非常彻底的俏色巧琢了两只喜鹊，它们处在飞舞的动态中，细看两只喜鹊，它们神态不一，配合各自的身形动态，让人感觉到它们互相之间也有一种交流，又似乎在互相对舞，各显欢愉。作者把皮色挑的很干净，两只喜鹊的颜色和作品整体通过颜色完全区分开，能第一眼就抓住观赏者的眼球，我觉得这种视觉层次感对于作品的“点题”、“点睛”都起到了相当好的辅助作用。

综合来看，这件作品“透气”，局部让人感觉玲珑剔透，但整体又不失手把件所要求的端正和圆润，给人以“外方内圆”，“别有洞天”之感，是一款可以通过不同角度领略不同观感的作品，很有趣味。